Universul infinit creat de Lorna Simpson

Aici, alaturi de New Work, artistul se deschide despre gasirea inspiratiei in momentele de criza si de ce arta este despre posibilitate.

Eram nervos sa vorbesc cu Lorna Simpson. Munca ei – de la studii fotografice despre ea insasi si despre alte subiecte, suprapuse cu text, pana la filme, desene si sculpturi – a modelat atat de mult din conversatia despre femeia neagra, sexualitatea si trupul in ultimele trei decenii. In imaginatia mea, a vorbi cu Simpson a simtit ca ai vorbi cu un oracol.

Dar a fost Simpson pe Zoom din Los Angeles, care detaliaza timpul petrecut in timpul pandemiei, care semana atat de mult cu experientele atator oameni pe care ii cunosc: Era vorba, spune ea, de „a avea grija de familie si de oamenii din jurul meu”. Cand a lovit Covid-19, Simpson era in LA, unde se pregatea pentru un spectacol. De obicei, in New York, era dezamorsata de la baza ei principala de studio. Artista in varsta de 61 de ani, o forta creativa influenta de cand a aparut pentru prima data pe scena in anii 1980, a fost nevoita sa regandeasca modul in care a abordat realizarea artei. „Am observat”, spune ea, „trebuie doar sa fiu prezent cu adevarat in orice fac.” Ceea ce a facut Simpson este Floating Actuality, un grup de colaje care se joaca cu arhiva ei personala de fotografii pinup din numere vechi ale Jet .si reviste Ebony si plina de posibilitatile cosmosului, facand referire atat la istoria artei a corpului feminin, cat si la vastitatea universului.

Constructia identitatii este nesfarsita. Si nu ar trebui sa aiba limite societale in niciun fel.

Colajele sunt o continuare a seriei incepute de Simpson la inceputul pandemiei, care face parte din noul ei spectacol, „Everrrything”, care va fi vazuta pana pe 9 ianuarie la avanpostul din Los Angeles al galeriei sale, Hauser & Wirth. S-au nascut, spune ea, in parte din necesitate. „Am o arhiva imensa de materiale din care sa lucrez”, explica ea. „E foarte simplu. Sunt doar doua elemente. Se bazeaza pe intuitie. … Care sunt lucrurile de care esti cel mai atras, fara a incerca sa le supraintelectualizezi sau sa le fortezi intr-o anumita paradigma de sens?”

De ce Simpson este atras sa lucreze cu aceste imagini din Jet si Ebony ? Ea se grabeste sa sublinieze ca utilizarea ei a materialelor din aceste publicatii este o conversatie cu artisti precum Theaster Gates si Kerry James Marshall, care s-au angajat fiecare in propria lor munca cu mostenirea revistelor si a revistelor detinute de Black, cu sediul in Chicago. compania care le-a inceput, Johnson Publishing. Jet si abanosau fost definitia vizuala a efortului negru de dupa razboi. Erau obiecte care locuiau in atatea spatii negre — frizerie, masute de cafea ale bunicilor — atat intime, cat si publice. „[Este vorba de] sa poti privi inapoi la ea si sa vezi ce arhiva uimitoare este,” spune Simpson. „De-a lungul timpului, lucrurile se schimba si se schimba, iar parametrii arhivei se arata [pe ei insisi]. Lucrurile care sunt lasate deoparte in mod intentionat… este un proces frumos pentru mine sa privesc inapoi cu un asemenea ochi spre ceea ce lipseste.” De asemenea, Simpson adauga: „Nu pot rezista unei imagini frumoase”.

lorna simpson colaj opera de arta

Lorna Simpson, Floating Actuality , 2021 (Detalii), colaj pe hartie lucrata manual, 8 parti, fiecare fara rama, 19 3/4 X 17 3/8 In (50,2 X 44,1 Cm), dimensiuni de gabarit variabile, editie unica.

Pinup-ii insisi fac parte dintr-o dialectica mai lunga in jurul reprezentarilor femeilor si sexualitatii in arta occidentala. Stramosul pozei pinup este odalisca, un trop artistic cufundat in istoriile genului, exploatarii si colonialismului. Initial, a fost o ipostaza rezervata pentru infatisarea lucratorilor sexuali din Imperiul Otoman – o identitate considerata in mod special „alta” pentru telespectatorii occidentali. Odalisca a fost o modalitate de a reprezenta sexualitatea si dorinta heterosexuala masculina, rezervand in mod intentionat aceste impulsuri potential violente si transgresive pentru corpurile femeilor care nu aveau neaparat un loc in lumea occidentala. Odalisca, in afara de limitele societatii europene, a fost adusa in prim-plan in faimoasa pictura a lui Edouard Manet din 1863 , Olympia,care i-a scandalizat pe spectatorii contemporani in descrierea unei femei albe nud, identificabile in ipostaza, statutul ei ambiguu fiind si mai evident de servitoarea imbracata si cu pielea inchisa din spatele ei.

In eseul din 1992 al artistei si criticului cultural Lorraine O’Grady despre lucrare, „Olympia’s Maid”, ea a scris: „Corpul feminin in Occident nu este un semn unitar. Mai degraba, ca o moneda, are un avers si un revers: pe de o parte, este alb; pe de alta, non-alb sau, prototip, negru. Cele doua corpuri nu pot fi separate si nici un corp nu poate fi inteles izolat de celalalt in constructia metaforica a „femei” in Occident. Albul este ceea ce este femeia; non-white (si stereotipurile pe care nu-white le aduna) este ceea ce ar fi bine sa nu fie.”

Pinup-ul evolueaza din aceasta delimitare stricta – imaginea imprumutand si adaugand limbajului odaliscii. Dar pinup-ul il transforma intr-un dialect care poate fi vorbit de corpuri din diferite rase, sub puterea totalizatoare a capitalismului. Jet -ul „Frumusetea saptamanii” – o caracteristica obisnuita a revistei care evidentiaza o singura femeie de culoare – a tinut promisiunea unui fel de egalitate a Erosului.

De-a lungul timpului, lucrurile se schimba si se schimba, iar parametrii arhivei se arata.

Insusirea de catre Simpson a acestor imagini, totusi, provoaca calculul care echivaleaza fotografiile glamour cu istoria complicata a capitalismului rasial. Privind la ei, imi amintesc de tot ceea ce inseamna poza pinup – bani, rasa, sex, putere, cucerire, dominatie – intr-o clipa. Este atat de inradacinat incat intelegem ca pozitiile in care s-au aranjat aceste corpuri inseamna „pinup”, chiar daca utilizarea comerciala originala nu mai exista. Dar colajele lui Simpson scurtcircuiteaza acele conexiuni. Pozele corpului sunt puse in relief de hartile ceresti din secolul al XIX-lea suprapuse pe ele, atragand atentia asupra contorsionarii pure a posturilor, asupra artificialitatii lor.

lorna simpson opera de arta actualitate plutitoare

Lorna Simpson, Floating Actuality , 2021 (Detalii), colaj pe hartie lucrata manual, 8 parti, fiecare fara rama, 19 3/4 X 17 3/8 In (50,2 X 44,1 Cm), dimensiuni de gabarit variabile, editie unica.

Colajele, spune Simpson, sunt un „tip frumos de explozie”. Ei „ne scapa de toate aceste containere” – corp, rasa, gen, sexualitate. „Si, desigur, toate respingerea. Toate indiciile despre corp in ceea ce priveste sexualitatea sa sunt complet eliminate. Asa ca devine un peisaj stelar, ceea ce il face pe un teren de joc echitabil. Daca stelele umplu acel spatiu, atunci ce corp este de fapt acolo care nu este plin cu acest tip de expansiune?”

Peisajele stelare atrag, de asemenea, atentia asupra presupunerilor noastre ca ipostazele apartin corpului femeilor; drapate in comete si constelatii, corpurile dinaintea noastra ar putea apartine oricui, de orice gen. Exista doar ochii, care privesc drept la privitor, care ofera o intelegere a unui sine singular. Este o referinta, din nou, la Olimpia lui Manet, cu privirea ei directa, provocatoare, care recunoaste privitorul si performanta tuturor.

lorna simpson colaj opera de arta jet ebony revista pinup james wang fotografie

Lorna Simpson, Floating Actuality , 2021 (Detalii), colaj pe hartie lucrata manual, 8 parti, fiecare fara rama, 19 3/4 X 17 3/8 In (50,2 X 44,1 Cm), dimensiuni de gabarit variabile, editie unica.

Performanta a facut intotdeauna parte din munca lui Simpson. Este acolo in primele ei piese, cum ar fi Guarded Conditions din 1989, o serie de Polaroid ale unui model, fragmentate si aranjate peste text; sau in mai, iunie, iulie, august ’57/’09 #8 din 2009, propria ei imagine in duet cu portrete gasite pe care le-a gasit pe eBay. „Urasc sa fiu in munca mea. Imi place privilegiul de a fi in culise”, ofera Simpson. Dar pentru piesele in care apare ea, „M-am gandit cat de frumos sa extind limbajul interpretarii pentru camera, mimand [acele ipostaze]”.

Despre odaliscurile ei pentru secolul 21, Simpson gandeste: „In vastitatea din ce sunt facute corpurile noastre si modul in care le gandim… constructia identitatii este nesfarsita. Si nu ar trebui sa aiba limite societale in niciun fel.”

lorna simpson colaj opera de arta jet ebony revista james wang fotografie

Lorna Simpson, Floating Actuality , 2021 (Detalii), colaj pe hartie lucrata manual, 8 parti, fiecare fara rama, 19 3/4 X 17 3/8 In (50,2 X 44,1 Cm), dimensiuni de gabarit variabile, editie unica.